经历了晋代的“尚韵”,唐代的“尚法”,书法在宋代得到了更好的发展。宋人在逻辑思维方面也得到发展文献综述,但在书法上更倾向于选取领悟的方式,借助笔墨表达自己最真实的情感和情趣,这是宋人在书法方面新的突破。其中苏轼是尚意书风中杰出的代表,以才学为根基的个人情感流露,将心灵,文学修养、感情推到了至高无上的位置,表达其率真、豁达的风格,这就是不同于古人的“尚意”书法。
现代《书法美学思想史》中是这样解释苏轼的“尚意”的:“尚意”的基本意思是:随其情性,以道义学养入书,随意所适,而不拘于模式化了的晋唐人法度。但他们不是不要基本技巧、工力,而且十分强调这种‘心忘于手,手忘于笔’的为抒意而存在的技巧、工力。其基本特点是肇于本性,得平淡、天真之趣,与那些把晋唐视为模式去刻意做作、百般点缀的书法美学思想相对立。”
随着历史的发展与进步,书学界也渐渐对“宋尚意”一说达成了共识。认为宋代书法的所谓“尚意”,就是注重书家个人意趣、情怀的表现,注重主观的发挥与个性的张扬,强调书法艺术的抒情。其中便以宋四家苏黄米蔡为代表,崇尚“意造无法,意在笔前意不在字”的书学思想和实践,表现就是:“这以我为中心的思想表现在书法上,便是不模仿古人,力求凭自己的美感经验创作,形成自己的风格。”这便是尚意书法的定义和内涵。