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摘要：色彩作为在素描基础上进行的绘画创作，如果将素描比喻成骨骼框架和肌肤身体的话，那么色彩就是他的血液，赋予了整个身体躯干生命力与机动性，以色传情也正是色彩的魅力所在。然而在油画作品中色彩色调的定义与形成较为复杂，他所反映的是将画面中的色彩倾向和总体 的色彩氛围通过画面中的各个色彩之间的相互联系所形成，因此色彩也是最为直接的反映了作者的情感表达方式。感情是艺术的灵魂，可以说没有了感情的艺术就是没有生命的艺术，有情无意，也不能称之为艺术品。艺术家不同于一般人就在于他们能够将“情”转化为“意”，并且通过一定的艺术表现形式创作出一件件传世的艺术品。62740
毕业论文关键词：色调,油画创作,情感
Abstract：painting color is tonal the definition and formation of more complex, his color trend is reflected in the picture and the overall colour atmosphere through the images of the formed by the connection between each color, so color is also the most directly reflects the author's emotional expression. Emotion is the soul of art, it can be said that there is no the feelings of the art is the art of life, love not, also can't call it art. Artist is different from ordinary people is that they can take "love" into "meaning", and through a certain art forms to create one handed down works of art.
Keywords：tonal, oil painting creation, Emotion
1. 引言 6
2. 创作中色调在画面中的应用6
2.1. 色调的定义6
2.2. 色调的形成7
3. 色调与情感的关系 7
4．结语 9
5. 参考文献 10
6. 致谢 11
1 引言
作为一名学习油画表现与技法的学生，我也将通过对自己的油画作品《暮年》创作过程中的体会与感受，分别从色调的概念及色调的形成、色调的情感的关系以及结合自己的创作需求准确的运用色调关系等方面进行探讨，正确的认识到色调在油画创作当中的重要性，同时培养自己从“情”与“意”两方面去观察色调的习惯，提高自己对于色调的运用能力和对色彩的感受能力。我们在绘画创作中也要借鉴和学习前人的研究成果，合理的运用油画中的线条和色彩，是衡量一幅油画画的好坏的重要因素，强化对油画中线条和色彩的运用与理解，可以很有效的帮助我们对油画的表现能力进行提高，并且能够提升自我对油画作品的欣赏能力。油画创作当中色调是最为基本的语言要素，主观情感化显得更加的强烈，因为色调使色彩的有关艺术创作不仅仅停留在物体本身固有色的绘画层面上，同时也放开了对光的束缚。如今的社会关爱老年人已成为一个热门的社会话题，老年人以及儿童都是需要受到他人，家庭，社会的关爱。而我们作为新世纪的青年更应该能够热爱儿童，关爱老人。因此创作了油画《暮年》。也表达了对老年人的关注与祝福。
2 创作中色调在画面中的应用
2.1 色调的定义
在色彩当中色调又称为“调子”，可以将一幅色彩创作作品中的画面综合视觉感官效果准确形象的表现出来，类似于人们经常所说的冷蓝调，冷灰调，暖黄调等。然而之前音乐艺术当中的一个专业术语便是“调子”，它是用于体现一首歌曲或音乐作品的声音频率高低，对乐曲的音调的标准起到了支配的作用，遵循着艺术发展的共同规律，在色彩绘画当中借用了“调子”这一词从而形成了色彩当中所谈到的“色调”。同时色调指的也是一幅色彩艺术绘画作品当中色彩总体的倾向，是大的色彩效果关系。在自然界中，我们不免会发现这样的现象：颜色各异的是的事物被一片金黄色的阳光所笼罩着：或被一片轻纱似的薄雾所笼罩在浅蓝色的月光之下：或被笼罩在金黄色的似秋天丰收氛围当中；或被沉浸在似冬季一片白雪皑皑被雪所铺满的世界之中。像这样的不同颜色的事物，被某一种颜色所笼罩着，使得这些不同颜色的事物都富有了统一的颜色倾向，这样的统一色彩倾向就是色调。