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2.1题材内容的选择
在艺术创作中，题材内容的作用是很重要的，它是构成艺术作品必不可少的内容之一。我在创作题材内容的选择上，纠结了很长一段时间，刚开始想画幅风景，走在家乡大街小巷的时候自己总是用心留意着，时不时拿起随身携带的手机拍几张照片，事后想想还是否定了，因为自己没能体会到风景中存在的自然和人文这两个基本元素，仅仅看到自然而缺少对人文的思考，作品中或许会缺少点什么道，后来自己就把题材从风景转换到人物上来，可是以人物为主的题材又有很多种，历史画中的人物、神话寓意题材中的人物、宗教题材中的人物、风俗画中的人物等等，自己想要的是哪种呢？最终在老师的建议下，选择现实中的普通事件作为自己毕业创作的题材，没有像传统大师那样以古代历史英雄事迹和现实重大事件为题材。达•芬奇认为艺术可以表现任何题材。“宇宙中存在的一切，不论是可能存在、实际存在还是在想象中存在的，都能出现在艺术家的心里,然后移到他的手上”。总之，只有拥有好的创作内容，才能呼唤起自己对创作的更浓的兴趣和愿望。
2.2构图与形体设置
记得高中刚接触美术时，老师在素描静物阶段跟我们讲解了简单的构图知识，如：三角形构图；垂直线构图；斜线构图；“S”构图等。到大学，系统的知识理论学习和自己在绘画中的理解与运用，掌握了油画人物的基本构图要素。构图与形体是画面的重要组成部分之一，构图与形体的设置是否合理关系到整个画面的效果。在毕业创作中，我采用的是竖构图法，简单、平凡但是又力图不失情趣，因为我将画面人物的重心确定在垂直线上，保持画面的稳定性，加上形体的笔触处理，使得画面效果不至于呆板(图2)。比如人物身体动态的表达，我运用线条按照动态的趋势表达出来，突出画面人物的精神面貌和传达的画面语言。