- 上一篇：城墙景观设计中的铺装景观设计
- 下一篇：私家园林纵棹园的复原与改造
目录
1《静之美》背景分析和条件分析3
2《静之美》创作的目的和意义3
3《静之美》方案概述.3
3.1创作构思.3
3.2创作内容.3
3.2.1材料的选择.3
3.2.2《静之美》构图4
3.2.3《静之美》色彩4
3.2.4装饰手法.5
4创作中的创新与不足.6
成品展示.7
结论.8
参考文献.9
致谢10,55889
1 《静之美》背景分析和条件分析 我们接触绘画时，画的是静物，上大学学习设计后静物很就少画了，但是它在我记忆里深深地烙下了一个印记。 每当看到一幅精美的静物绘画作品时，那种静态的的美，总是能让人回无穷。 本次漆画创作是以静物为创作题材，力求唤起美术生那心里对静物的熟悉感，让我们能静下心来体会静物的静态美。大学几年对漆画的认真学习、训练和老师的指导，为本次设计提供了基础，这也是这次设计能够顺利实施的条件。55889
2 《静之美》创作的目的和意义 在学习艺术的道路上，有欢笑也有忧愁；有汗水也有收获；有无奈也有顺心；但是让人难以忘记的是那初学时的好奇、开心，当然也有困难。或许同学们已经开始淡忘了那时的静物“带来”的烦恼与信心吧。用一组漆画静物来勾起大家对初学画静物时的记忆，也是致初学画的那段青春。本次漆画创作的三幅不同的静物，通过不同的制作工艺来展现不同静物带来的不同感觉。 3 《静之美》方案概述 3.1 创作构思 大一、大二时在淮安绘宇画室做兼职老师，主要教的是考前班的学生，初学的学生都是从最基础的静物开始。特别是教色彩，每天都和一些静物“打交道”（有女人体般优美外形的花瓶，有残缺美的陶罐，有静静“独奏”的小提琴，有五颜六色的水果等等）。研究这些物体的形状，颜色，研究这些明暗变化、体积关系。在这大学最后日子里，就想为自己这么多年的学画史去留下个“记号”，也想通过这组作品唤起身边同学对自己的那段学画史的美好回忆。
3.2 创作内容 3.2.1 料的选择 材料、技法和效果是不可分开的，很多材料本身就具有无穷的韵。漆画创作历程，就是重视利用漆画材料的特性，讲究绘画语言与漆艺语言的融合的过程。漆画的材料多种多样，除了漆之外，还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等。入漆颜料除银朱之外，还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。此次创作，我主要选用以下材料： 天然生漆 天然生漆不仅具有抗潮防腐的实用功能，而且具有美丽柔和的光泽。 腰果漆：漆的感觉接近天然生漆，有种偏朱漆的颜色，大量的用在《静之美 1》中。合成漆：漆透明，适宜调制各种浅色漆，尤其适用于金银罩明。聚氨酯还可以和天然漆混合使用，既可提高天然漆的透明度，又可加速天然漆的干燥。 镶嵌材料：能粘贴镶嵌各种装饰材料（如：蛋壳，螺钿、仿金箔、铝箔以及各种色漆粉等），使漆画语言更加丰富。用漆粘贴镶嵌蛋壳薄片，以其洁白美与凝重色调的大漆作对比。而且，蛋壳自身的龟裂肌理，也富有亲切、温和、朴雅之美。 仿金箔、铝箔：箔粉用来做一些细致的物体，结合色漆来用，更能表现出物体的细致感。 除此之外还有植物油、稀释剂，溶漆粉等辅助材料。
3.2.2《静之美》构图 本次创作都采用均衡的构图形式。 《静之美 1》中运用三角形构图（图1） ，以求为画面获得稳定的均衡的视觉效果。还通过物体的大小， 疏密，冷暖的处理让画面产生多样统一的效果，《静之美 1》中葡萄与小提琴，酒桶的大小对比，葡萄所处位置的紧凑感与右边单个物体的稀疏感形成对比，背景的暗调与衬布的亮调形成对比，这些都是构成多样统一的因素。 《静之美2》《静之美 3》中运用了中国画计白当黑的表现手法，把主体物处理在漆黑的背景下，使主体突出，视觉效果显得沉稳和静谧；色漆和蛋壳镶嵌分布有变化，使画面产生自然的均衡视觉效果 。