在国内,数字插画被定义为商业绘画,现已经被广泛运用与动画感念设计,游戏美术,插画设计等领域。人们在欣赏影视作品的时候,就会间接的对插图进行欣赏。但在大环境里,对于数字插画的理论研究多数停留在理论方面,而其理论的研究成果大部分集中在商业运用,软件硬件的技术以及纯粹教学研究上。其系统化和其他多样非实用环节有待添加。在欧美等国家,现代插画(出版物为主体对象)的应用发展已有百年,他们拥有期独特深厚的本土文化底蕴,同时当地成功的出版产业造就了一批批风格多元化,有娴熟技术的插画大师。有了这些先决条件,同时又是数字技术革命的发源地,其数字绘画产业,相关娱乐产业也变得非常繁荣。那些原本从事传统插画的画家都能够成功转行,成为数码绘画概念师等。使用数码工具为影视传媒(游戏,电影,动漫产业)数字插画就此而生。
(二) 数字插画中人设的概念应用
1、 数字插画中人设的概念
元数字插画按照题材风格有时尚插画,幻想插画,动漫插画等。下面主要对动漫插画中的人物设定进行简述。
人物设定,也称作角色设计,人物设计,简称人设。人物设定一般需要将人物的正面,背面各个不同角度进行绘制,(原则上一个角色的正,侧,背,背3/4以及其不同环境下的表情都要绘画一张草稿。)人物的头部,体型,有些时候包括人物的发型,将不同于其他角色的比例加以对比,以及不同状况下的人物状态服饰,佩戴的东西等等。人物设定在动漫作品中的地位是非常重要的,在国外,此职位的担当者被称为人设师。人设师通过创作赋予角色性格特定以及情感,塑造形形色色的人物形象。
不仅仅在漫画或是影视文学作品改编而来的动画,人物设计都是肩负重任的工作。一般来说,像是漫画剧集等改编而来的作品比较容易进行角色设定,因为它有其原著加以借鉴,而原创的文学作品影视等就比较麻烦了,它要通过对原著的内容,剧本或其他资料中获取信息,或通过监制的转述笔录建议等来塑造人物角色出来。设定稿一般是不上效果的简单线条稿。时间方面,一般来说角色设定占一部动画的一月的制作时间。
2、 数字插画中人设的应用及扩展
在动漫影视作品中,角色的塑造设定占据着极其重要的地位。多数的动漫影视作品的长度都不会很长,在这有限的不到半小时的时间里,如何打动观赏者,剧情的重要性不可置疑,但更多的一方面便是塑造角色的形象,只有其拥有独特的个性设定背景等,才能在人们的脑中留下深刻的印象。就现在的商业环境下,该点尤为重要。相对于其他剧本,动漫插画类尤为如此,其直接影响就是作品的卖座程度,只要形象成功的建立起来了,被观众所接受认可,那就意着地位的确立,创造者取得了成功,这也有利于其后产品的发展及衍生,这时该人物形象就变成了作品的最好代言人。
角色设定是塑造人物的基础,形象应由编导监制人物确定源Z自+751/文%论,文]网[www.751com.cn,进行角色设定便是先赋予人物轮廓,然后在对其进行丰化,加料。角色设定对反映了剧本同时也对剧本有一定的约束,编剧人员需要按照主要的人物进行创作,毕竟人物方面的独有性需要这种尺度的存在。也许多多少少的减少了编剧的想象空间,但对维护人物在剧本中的一致性是有其必要性的,也有利于进行剧本的统筹规划。在商业影视作品中,主要角色的设定大多为量产化的设定,角色设定的类型化走向。虽然该类型的人物形象创作有方向性,方便规划,但过度运用导致重复(不同作品中的人物形象的重复)就不好了,就像是该前身的翻版,其受到的重视度亦然不会超过第一印象的成功人物设计。