(二)韵之于气的关系
气,我们可以简单的概括为极为细小的颗粒。无形,无象,却饱含生机。气,原就是一个理想化的词。韵,主要是用来表现对象的精神风貌。无貌,无源,却隐含了所有事物的外部表象。韵,原本是属于美学的范畴。是中国山水将之完美的融合在一起,还形成了独具特色的中国山水面貌。韵,也代表着对所要表现对象的深刻领悟,技艺的精湛,就可以达到一定的韵度。”韵与气自诞生以来,二者本就是不可分割、相辅相成的。清代的恽寿平而后在《南田画跋》中指出:“过于刻画,未免伤韵,观其随笔率略处,则有一种贵秀逸拔之韵,不可掩者②。韵在气中,而气又归于韵。此则表达出韵与气的完美融合,“气与韵”二字说的也就是如此。
(四) 山水画中的韵
韵的产生则是离不开笔墨皴法的精妙,形象造化的生动,构图的新颖,意境的深远,风格的独特。这些则就造就了山水画中风格独特的韵。韵来源于自然,存乎于天地自然万物之中。中国山水的绘画则是将韵带到现实之中,虽触摸不到,但是却可以让我们深切的体会到。所以,要得到山水画中的韵,我们还是要追寻自然山水。
由于山水画中的韵居于主要的地位。所以韵也可以简明的概括为三点:一、一幅生动的山水画作品总是充满了韵度。例如,当你见一个陌生人时,第一眼看的就是它的精神风貌,其他的则统统被抛却在一旁。正所谓“得意忘形”。二、画面中不仅要有实更要有虚,要懂得虚实结合。例如,黄宾虹就非常讲究在在山水画中画面的虚实关系的处理。虚和实分别表现在远处的山和近处的树木房屋,用笔松动随意,充满了自然赋予我们的灵气,这才更能表现出山水画中的韵度来。三、体自然,表现自然。作为一名山水画爱好者,想要真切的了解中古山水画中的韵,就要亲自走近自然,与自然来一次亲密的邂逅。只有这样,我们才能更加深刻的认识到,山水画中之韵对于我们来说该怎样去表达。掌握了这三点,我们不费丝毫力气就能达到山水画中气韵生动的境界了。