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设计艺术与绘画艺术一样，都属于人类文化系统中的一个重要组成部分，他反应出当代社会人们对设计、造物的思考与认识，是一定历史期间人类社会文化的重要体现。水彩画与当代设计艺术的互相融合，将会构成一种新的艺术产物。这是一个研究和发展对水彩画的空间，同时也有利于现代设计艺术的精神内涵和丰富的文化风格，使现代设计艺术更加具有美学价值。
1 平面设计的构成元素
平面设计是科技与艺术一种相结合产物，它是将一些已经被数字化了的图像，使用特殊的操作手法，完成图像处理的一个过程。随着科技的日新月异，平面设计在我们现今的日常生活中是随处可见的，并且得到了一个十分广泛的应用。比方说，橱窗中张贴的海报、街上派发的宣传单等等，这些过于常见的物品，其实都是利用平面设计去表达的。平面设计就是通过纸质或者电子产品作为媒介，将设计者的思想更加清晰明了的传达给大众。
平面设计主要由四种元素构成，分别是概念元素、视觉元素、关系元素和应用元素等。这四个元素在平面设计中都占据着非常重要的地位，是相辅相成的。概念元素中包括着点、线、面三个要素，是指那些不实际存在、无法用肢体去触碰到的，但却是存在于人们意识中的东西。概念元素也是需要通过视觉元素来传达出来的，我们通过肉眼所观察到的，去判断一个图形的形状、大小和色彩等。而关系元素又是控制视觉元素的一个关键，它包含了物体在视觉上所摆放的朝向和位置等。实用元素则是将综上三大元素结合后，在现实中体现出来，也就是平面设计的最终目的。
2 平面构成在水彩创作中的表现
事实上，在平面设计中的构成中，也包含了一个造型的概念。它所包含的意义，大致上是指设计者利用构成平面设计的点、线、面，将它们拼凑在一起，然后将这些单一的元素通过组合等方法来组成一个个新的单元，并且赋予它们更为视觉化的概念。于是接踵而来的便是立体构成的出现。我们提出的三文结构也被称为空间三文结构组成，视觉元素为基础，力学为基础，根据一定的原则，在平面上组合发行的空间感图案。这种构成，在作画中也普遍的存在。在这些画面中，画家摒弃了去表现画面中的具体内容,只是运用点、线、面、色块等绘画语言去表现出本身的内心感受，让人们在视觉上鉴赏画面的同时，能够通过这些绘画语言，了解到画家当时的情绪以及画面所表达的情感等比较抽象的内容。
在水彩画创作中，我们有机将平面构成元素运用到一起，将点、线、面溶于画面之中，再进行画面调整，最后形成水彩画中独特的艺术语言。水彩画中的点、线、面是多样的。不能将其狭义的理解为，点就是圆的，线就是直的，线是点的移动的轨迹。而且，具备了很强的概括性，也可以直接感官对象的速度。面就是方的。我们能够看到，在水彩语言中，点的存在方式是以画面的巨细衡量的，点的形状亦然未知的。在较大的水彩创作中，有可能一个正方形，我们就可以把它看作一个点；又或者水彩画偶尔为之的水韵，我们也可以把她称之为点；一处小面积留白的地方，我们也可称之为点。线的理解也只这样，只要是具备了线的特质，在水彩画创作中成立，那么我们就可以视为线的存在。例如：风景画中房屋的外形轮廓线我们都可以是作为线，细小的树枝也可看作线。水彩画强调的是水色的运用。水彩画中的“韵”是指水色交融的“节奏和韵律”。然而，我们把水彩画中这类独有的“韵”和平面构成中的韵律美相结合，形成了一种和谐优美的艺术产物。在画面中，又要重视点、线、面三者之间的关系，更要注重调和，对比，疏密，韵律，平衡等诸多元素在画面中的影响，丰富创作画面中的表现语言，强调构成在绘画中的重要性。